想学珠宝设计的你，了解这些优秀的当代首饰艺术家吗？
首饰作为特殊的语言，是跟人、物、社会发生关系的一个重要衔接点。
目前想要申请国外的艺术院校珠宝专业，大部分院校的作品集要求都是当代首饰方向。想要申请珠宝设计的小伙伴，除了要掌握设计工艺的相关知识，还需要从各个优秀的首饰艺术家身上吸取灵感，今天给大家分享的几位当代首饰艺术家，从不同的角度带你走进当代首饰设计与艺术创作的新篇章。
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1.Otto Künzli
当代首饰艺术家奥托·昆泽里，是当今最著名也极具影响的首饰设计师之一，致力于研究当代首饰45年，展现了一种顽皮的精神与勇气，推动和打破首饰的界限。
作为一名创作者，昆泽里在尊重首饰其最初的功能“身体的装饰”的同时，也在从业期间打破首饰界的规范界限，质疑首饰的制作材料，颠覆首饰在社会里的象征标志。
他变换我们共同的想象（从瑞士十字到米老鼠），谴责珠宝首饰的做作炫耀，用他的商标幽默和讽刺来颠覆日常用品的常规。
2.Gijs Bakker
荷兰国宝级的设计师，后现代主义思潮的推动者，他以推崇工艺至上的理念和否认其所用材料的市场价值而闻名，他从首饰传统中寻找新概念和新技术，再运用到设计中。
1942年出生于荷兰的中部城市阿默斯福特，他的经历丰富多样，尝试的设计范围也很广泛。他的设计涵盖了首饰、家居饰品、家用设备、家具、室内设计、公共空间和展览。
3.David Bielander
一位有趣、特立独行的的艺术家，热爱将珠宝廉价化，利用金属本身良好的延展性，模拟生活中的小物件，设计“非传统创意”作品。
1968年出生于瑞士巴塞尔。在慕尼黑生活和工作。他的作品，富有雕塑感，把金属做成“纸”一般，欺骗观众的眼睛，真假难辨。
难以去判断这个东西是什么，是不是首饰。以形去“伪装”真实平凡的物品，去模糊混淆物品的原有属性，让人感受到一种超现实主义。颠覆人对事物的单一看法。
4.Cindy Chao
中国台湾首位进军纽约佳士得的珠宝设计师，在建立同名品牌短短3年后就成为了世界珠宝设计舞台上的一匹中国黑马，被评价“作品能代表21世纪的珠宝艺术。”
Cindy Chao 坚持“建筑感、雕塑性、生命力”的创作理念。
2010年，她设计的“皇家蝴蝶”胸针被美国史密森尼国家自然历史博物馆收藏，是该馆自1910年开馆以来收藏的首件当代华人珠宝艺术作品。
5.Felieke van der Leest
挪威的当代首饰艺术家费列克·范·德·莱斯特，多年来一直受到国际首饰艺术界的高度重视，她擅长将编织与首饰、艺术与幽默感融合，她的创作是首饰，但却不仅限于首饰。
FROOTS Gallery 是国内为数不多专注于当代首饰艺术的专业艺廊，每年举办不同的国际化当代首饰展，让更多人能与当代首饰接触，在生活中感受当代艺术，推动当代首饰在中国的发展。
6.Wendy Ramshaw
英国最著名的装饰手工艺人，拥有完美技艺和创造性的作品为她赢得了国际声誉。她的作品跨越首饰与雕塑之间的界限划分，让人会禁不住发出赞叹。
拥有完美技艺和创造性的作品为她赢得了国际声誉。四十多年来，她一直创作出令人鼓舞的作品。
Wendy Ramshaw用金、银、铂金来镶嵌珍贵的宝石，并将这些作品放在受数学和建筑影响的复杂的底座上。
乍看是独立作品 拆开是戒指和耳饰
7.Akiko Shinzato
日本的首饰艺术家，她从珠宝的角度来思考“装饰”和“佩戴”之间的关系是非常有趣的。她的作品古灵精怪脑洞大开，去探讨我们对自己身体的接纳和伪装。
8.Reka Lorincz
匈牙利首饰艺术家，她喜欢将不同的和物品和珠宝结合在一起，在她的作品中，首饰更像趣味玩具，而珠宝不再只是装饰，体现着创造的趣味性。
与传统珠宝设计不同的是，她摒弃了木质、陶瓷、金属等传统物料，将一些生物降解塑料譬如饭盒、保鲜膜、标价签等这样唾手可得却常被人忽视的材料加以运用。她所关注的常常是被隐匿或被人们忽视的世界，发现它们，并让它们在作品中做主角。
“有些人、物或事，并不是隐藏或回避就能否认它的存在，看看不仅无妨，更是有益。”她希望通过这样“非常规”的方法，反映现实，引人深思。
