查文浩《觉醒年代》演邓中夏：他就是100年前的“90后”

邓中夏的生命充满激情。

尽最大限度阅读，寻找爱国青年特有的精气神

邓中夏出生于1894年，《觉醒年代》讲述了1915年到1921年的历史阶段。在查文浩的理解中，按照现在的说法，那时的邓中夏应该是个“90后”，只不过是100年前的90后。

1917年，中国正处于国家与民族危亡的边缘。23岁的邓中夏考上了北京大学的国文门，也就是现在的文学系，同时在这个时期遇上了一群中国历史上最伟大的老师。——蔡元培、陈独秀、李大钊、胡适、鲁迅，他们正在以《新青年》为阵地传播着科学与民主，进行轰轰烈烈的新文化运动。而后，邓中夏跟随李大钊找到了他毕生追求的信念——马克思主义。

在查文浩看来，如果用一个词来形容邓中夏，那就是“燃烧”。邓中夏是一个非常热情的人，一生就像是一团赤色的火焰。他在北大激扬着红楼学子的热情；他在长辛店，办工人识字班，办劳动补习学校，与工人打成一片，让工人运动之火熊熊燃起。一生坚定传播着马克思主义，“他的人生就像是从点燃到烧成灰烬的过程。一生都在致力于宣传新思想，鼓舞人民在觉醒的道路上前进。”

为了演好这个人物，查文浩尽最大限度去阅读书籍，翻阅各种人物的传记，看纪录片，试图从邓中夏的老师、同学、各个领域的大家那里了解这个伟大的历史人物。同时，查文浩也涉猎了一切关于1915年-1921年的历史故事，寻找那个时期的年代背景，人物感觉，“导演告诉我们，要找到那个时期爱国青年们的特有的精气神。”即便那个年代与当下相距甚远，查文浩依然能够感受到先辈们的付出，以及充满热血的、英勇的、无畏的、以民族国家为己任的能量和信仰。

查文浩认为塑造人物要抓住当年爱国青年们特有的精气神。

在表演上，查文浩则抓住邓中夏“有激情的生命”这一本质特征。剧中，邓中夏有大量长段的演讲词。查文浩此前演了很多部话剧、音乐剧，也演过电视剧、网络电影，但没有一次尝试过《觉醒年代》如此大体量的台词；且其台词大多都是非交流式的，而是充满激情的演讲式。“就是要好好背台词。面对这场大体量台词，没有其他办法，就是硬背。先啃下来，然后逐句理解，进行艺术创作。”

例如邓中夏在课堂上与黄侃辩论发声的那场戏，查文浩认为，黄侃是老师，但两人意见也可以不同。“吾爱吾师，吾更爱真理”，所以邓中夏仍要大胆地表达自己的意见。但即使大家意见不同，邓中夏首先也要尊师。所以即使是辩论，被赶出课堂，走之前也要向老师鞠躬。“当你真的在那个情境中，认识到这一代革命人的理想，你所散发出的战斗的激情、随时随地牺牲的决心、以及革命乐观主义都是真诚的，在我眼里，邓中夏是热血、机智且理智的。所以我觉得想要‘神似’，就是真诚的演绎吧。”

每天都期待与主创共同创作

剧中，查文浩印象最深刻的一场戏，是同学们用舞台剧的方式演绎《复王敬轩书》。他们需要把这部小说改编成活报剧，邓中夏负责改编，赵世炎导演。其他人各司其职，有人扮演王敬轩，有人扮演辜鸿铭，有人扮演胡适。这场戏的演员们花了很长时间来排这个舞台剧，包括自己做道具、做布偶，大家拿锅碗瓢盆和筷子来做成打击乐器，还有人会口技，模拟风、海浪的音效。查文浩犹记那场戏拍摄时，年轻演员们在于和伟、张桐、马少骅老师的帮助下，真的演了一场话剧。

这样“真实还原”历史细节的体验，在《觉醒年代》的拍摄过程中比比皆是。剧中每一个小细节，剧组都会用心设计。例如蔡元培邀请陈独秀担任北大文科学长那一场戏，门口放了一个不起眼的暖壶。陈独秀为了迎接蔡元培，将门口的暖壶拿进屋内，这动作说明之前没人进过屋。在查文浩看来，虽然这个微小的细节很多观众并未留意，却体现了创作者严谨认真的艺术态度。

拍摄期间，查文浩每天都期待着与各位主创共同探讨剧本，共同创作。例如张永新导演，此前查文浩便看过许多他的作品，很多情境、画面还会反复欣赏。《觉醒年代》中，张永新运用了大量的动物作为隐喻，像陈独秀在狱中的白鸽隐喻着自由，骆驼隐喻着隐忍，蚂蚁隐喻每一个身在底层、怀抱理想，想要拯救国家的中国人……“据说一只蚂蚁可以举起自己体重10倍左右的东西，北大红楼的青年学生们就好比那一个个小蚂蚁， 他们在国家最危难的时期，团结起来所爆发出的力量和勇气是非常巨大的。蚂蚁看似渺小、微不足道，但只要团结起来，就势不可挡，甚至可以举起大象。 ”

《觉醒年代》剧组对细节的追求激励着年轻演员。

而其他前辈演员们，查文浩形容与他们的关系就像戏里一样，“像老师，像兄长”。查文浩回忆，饰演陈独秀的于和伟在现场很严肃，很认真，对同一段戏，于和伟总能迅速给出多种不同的演法，而且每一种都是精心设计过的。查文浩坦言，看于老师在现场创作角色绝对是演员的享受。“其实他在现场不太会跟其他演员开玩笑，完全沉浸在角色里，形成了一种气场。这种气场，我认为是非常好的创作气氛。”

饰演蔡元培的马少骅与查文浩对手戏较少，但查文浩很喜欢在现场看他演戏。他的台词、表情处理都非常克制。这是一种非常高级的表演。而饰演李大钊的张桐则经常与查文浩打篮球。打球间隙，两人也会谈一谈对角色、对表演的理解。张桐曾鼓励查文浩，要做演员、做导演，就得多尝试，什么都得会干。

在查文浩看来，《觉醒年代》是他参演过最特殊的作品之一。现场拍摄时，导演会带领演员们细抠剧本中的每一句台词，每位演员也都会积极探讨、分析每一场戏的合理性，以及这个台词的处理对不对。现场大家对剧本的修改，甚至可以量化到标点符号，“就是语气助词用一个‘呀’还是一个‘啊’、用一个‘嗯’还是一个‘啊’，一句台词的字数都要反复斟酌。”

——问答——

新京报：作为年轻人，你怎么看待那个思想觉醒的年代？

查文浩：我印象非常深刻的李大钊在《新青年》发表的文章《青春》里的一句话：“生于青春死于青春，生于少年死于少年也。进前而勿顾后，背黑暗而向光明，为世界进文明，为人类造幸福。

新京报：假想一下您如果生在那个时代，你会想要做些什么事，或担任什么样的角色？

查文浩：我想，我会像这些年轻人一样，去觉醒、去抗争、去奋斗。

新京报资深记者 张赫

编辑 佟娜 校对 陈荻雁 返回搜狐，查看更多