柏林电影节上，竟然藏着这么多作家？

「红高粱」

Red Sorghum

「霸王别姬」

Farewell My Concubine

「卧虎藏龙」

Crouching Tiger, Hidden Dragon

「花样年华」

In the Mood for Love

「像这样的小事」

Small Things Like These

「肖申克的救赎」

The Shawshank Redemption

「细细的红线」

The Thin Red Line

「傲慢与偏见」

Pride And Prejudice

「情书」

Love Letter

「了不起的盖茨比」

The Great Gatsby

让•吕克•戈达尔曾言，“电影，是每秒钟24格的真实”；《一一》中则说，“电影发明之后，人类的生命至少延长了三倍”。光影之间，思绪万千，似真似幻，唯艺术永存。

而电影与文学之间联系紧密。观看由文学改编成的影视剧作，阅读影视创作者的文字作品，我们在固态的文字与动态的影像间，感受双重的震撼。

2月15日至25日，第74届柏林国际电影节于德国柏林举办，这是2024年首个电影界盛事。在万众瞩目之际，我们一同来了解一下文学与电影交织的魅力吧！

从书本到银幕

许多优秀电影脱胎于优秀的文学作品，我们为大家整理了十部优秀电影的原著书籍，春节假期，大家可以在重温电影的同时阅读原著哦~

1

《红高粱》

1986年发表的中篇小说《红高梁》，为莫言的成名之作。

《红高粱》中创造了莫言的文学王国“高密东北乡”，通过“我”的叙述，描写了抗日战争期间，“我”的祖先在高密东北乡轰轰烈烈、英勇悲壮的人生故事。

张艺谋执导的《红高粱》改编自莫言1986年发表的两部中篇小说《红高粱》和《高粱酒》。本片荣获第38届柏林国际电影节主竞赛单元金熊奖。

2

《霸王别姬》

李碧华所著《霸王别姬》以梨园师兄弟程蝶衣和段小楼的人生经历和情感纠葛为线索，讲述了一段哀艳悲烈的往事。文学虚构与国粹经典、个体命运与时代变迁巧妙融合，曲折动人，华美诗意，读来极具张力，发人深省。

小说被陈凯歌改编为电影，张国荣、张丰毅、巩俐、葛优担纲主演，获得金球奖、金棕榈奖等多项国内外大奖，以及奥斯卡最佳外语片、最佳摄影等多项提名，得到高度的评价和赞誉。

3

《卧虎藏龙》

王度庐所著小说《卧虎藏龙》，主要叙说了九门提督之女玉娇龙与罗小虎之间的人生悲剧，玉娇龙为维护父兄官誉而嫁丑翰林鲁君佩，遭罗小虎闹婚而出走，并盗青冥剑；又因盗“九华秘籍”而受制于耿六娘，遭李慕白、俞秀莲等“侠义道”追捕。经家庭变故后，孤剑单骑，远走大漠。

由李安执导的《卧虎藏龙》正改编自这部小说，本片由周润发、杨紫琼、章子怡主演，李安凭借本片获得了第58届金球奖电影类最佳导演的荣誉。而李安执导的《喜宴》也曾在第43届柏林国际电影节上获得了金熊奖。

4

《对倒》

“对倒”指一正一负双连邮票，借用此形式，刘以鬯于1972年创作了 长篇小说《对倒》，后又浓缩为短篇，本书为长、短篇合集。

2000年，《对倒》引发香港导演王家卫拍摄电影《花样年华》。2000年，梁朝伟凭借该片获得第53届戛纳国际电影节最佳男主角奖。2009年，该片被美国CNN评选为“最佳亚洲电影”第一位。

5

《像这样的小事》

本届柏林国际电影节主竞赛单元开幕片《像这样的小事》，改编自爱尔兰作家克莱尔·吉根的同名小说。

作品讲述1985年的圣诞节，尽职的父亲、煤炭商人比尔·弗隆（基里安·墨菲 Cillian Murphy 饰）发现了镇上修道院里的惊人秘密，和关于他自己的一些令人震惊的真相。

6

《肖申克的救赎》

这本书是斯蒂芬·金作品中的杰出代表作。其英文版一经推出，即登上《纽约时报》畅销书排行榜的冠军之位，当年在美国狂销二十八万册。目前，这本书已经被翻译成三十一种语言，同时创下了收录的四篇小说中有三篇被改编成轰动一时的电影的记录。

由弗兰克·德拉邦特执导的《肖申克的救赎》曾获1995年奥斯卡10项提名，以及金球奖、土星奖等多项提名，更被称为电影史上最完美影片。

7

《细细的红线》

詹姆斯·琼斯，美国小说家，1939年加入美国陆军，并亲历了第二次世界大战。他在战后离开部队，潜心写作，取得了巨大的成功。《细细的红线》是他的代表作“战争三部曲”中的第二部。

泰伦斯·马力克将其搬上大银幕，同名影片荣获1999年柏林国际电影节金熊奖和荣誉提及；1999年芝加哥影评人协会最佳摄影奖；2000年澳大利亚影评人协会最佳外语片奖；2000年电影旬报最佳外语片导演奖。

8

《傲慢与偏见》

《傲慢与偏见》是简·奥斯汀的代表作，是一部描写爱情与婚姻的经典小说。作品以男女主人公达西和伊丽莎白由于傲慢和偏见而产生的爱情纠葛为线索，共写了四起姻缘：伊丽莎白与达西、简与宾利、莉迪亚与威克姆、夏洛蒂与柯林斯。

乔·赖特将其改编为电影，凯拉·奈特莉、马修·麦克费登主演，简·奥斯汀笔下十九世纪初英国乡村生活和社会风貌，重新展现在大银幕上。

9

《情书》

《情书》是作家岩井俊二的长篇小说代表作，也是经典电影《情书》原著。两个同名同姓的藤井树，两张穿越时空却惊人相似的少女面孔，牵出一段珍藏在岁月深处的初恋。即使经历岁月的洗礼，真挚的感情也不会磨灭，生命是短暂的，而爱是永恒的。

岩井俊二自导自编，将《情书》的故事以电影的方式呈现给全球更多观众，为电影史增添了一笔伤感的柔情。

10

《了不起的盖茨比》

《了不起的盖茨比》奠定了菲茨杰拉德在美国现代文学史上的地位，使其成为 “爵士时代”的代言人和“迷惘的一代”重要作家。学术界评选二十世纪百年百部英语小说，《了不起的盖茨比》位居第二。

巴兹·鲁赫曼执导同名电影， 莱昂纳多·迪卡普里奥主演，将美国文化最初的勇敢追梦形象搬上大银幕。他们之所以吸引人，不在于爵士时代的夜夜笙歌，不在于爱情的缥缈浪漫，而是盖茨比——或者说是菲茨杰拉德，对追求尘世华美抱着纯然美好的坚定信念。

电影人的文字

文学与电影的交界并非泾渭分明，许多知名电影人同样有优美文笔，接下来让我们一起来看看他们的文字作品吧！

1

贾樟柯

《贾想 I——贾樟柯电影手记1996—2008》

作者: 贾樟柯

出版社: 台海出版社

出版年: 2017-6-1

豆瓣评分：9.0

贾樟柯善于用镜头记录时代中的小人物，叙述在超现实的经济运动中普通人的悲欢离合。他是中国第六代导演领军人物，电影代表作有《三峡好人》《江湖儿女》《小武》《站台》《山河故人》《天注定》等。

本书稿是贾樟柯第一部回顾其电影创作和思路历程的著作，也是对其1996到2008年这十余年来导演生涯的梳理与总结，全景记录了这些年来其思考和活动的踪迹。

全书以贾樟柯所拍电影为纲，所有收录文章以发表的时间顺序排列，呈现出导演个人敏感而执着的心路历程，也体现出贾樟柯以电影抒写乡愁的深切情怀。

2

侯孝贤

《恋恋风尘：侯孝贤谈电影》

作者: 侯孝贤

出版社: 新星出版社

出版年: 2018-5-30

豆瓣评分：8.4

侯孝贤是台湾新电影运动重要的代表人物，自成风格，享誉国际。他擅长运用长镜头、空镜头和固定机位，以精省、克制的电影美学和语言，捕捉着我们身处世界渐渐消逝的美感和意韵，呈现真实情境中生命的状态与本质，敞开给观者去感受和碰撞。电影代表作有《悲情城市》《海上花》《刺客聂隐娘》《童年往事》《戏梦人生》《风柜来的人》等。

侯孝贤在本书中回顾了自己的电影创作生涯，涵盖了《童年往事》《恋恋风尘》《悲情城市》等代表作品台前幕后的经历，并以讲故事的方式分享了自己的美学信念、拍电影的方法，又进一步畅谈了台湾电影的现在与未来。

3

李沧东

《烧纸》

作者: 李沧东

译者：金冉

出版社: 武汉大学出版社

出版年: 2020-5

豆瓣评分：8.5

《烧纸》是韩国电影大师、作家型导演李沧东小说代表作。这是心怀悲悯的现实主义写作，更是李沧东一切电影创作的源头。电影代表作有《薄荷糖》《绿洲》《密阳》《道熙呀》《诗》《燃烧》等。

无论是电影叙事，还是小说叙事，李沧东手中都握着一把极为锐利的手术刀，他深层剖开韩国现代社会中普通人的生存困境，将其经受的历史创伤、人性的残酷、个体命运遭受侵害等问题连根拔起。

在这部小说集里，他不止是人文主义的电影导演，还是一位心怀悲悯的作家。

4

北野武

《菊次郎与佐纪》

作者: 北野武

译者: 陈宝莲

出版社: 译林出版社

出版年: 2015-2

豆瓣评分：8.7

北野武，享有国际声望的日本殿堂级导演，黑泽明接班人。1997年凭《花火》获威尼斯电影节金狮奖，另有《坏孩子的天空》《菊次郎的夏天》《座头市》等影片成为经典。1999年出版《菊次郎与佐纪》，后被改编为电视剧、舞台剧，年年重演不衰。

《菊次郎与佐纪》中，北野武笑谈贫寒童年，温情讲述别样成长故事，让读者在笑与泪的交织中，看到真情和真实，看到那么多情、柔软的心。

5

是枝裕和

《步履不停》

作者: 是枝裕和

译者：郑有杰

出版社: 北京联合出版公司

出版年: 2017-5

豆瓣评分：8.7

是枝裕和，日本当代电影大师，被誉为“小津安二郎的接班人”。电影代表作有《步履不停》《幻之光》《无人知晓》《如父如子》《海街日记》等，著有随笔集《有如走路的速度》等，小说《步履不停》《比海更深》《奇迹》《如父如子》等。

《步履不停》由是枝裕和亲自撰写，绝无冷场的故事，比电影更幽微的人性暗涌；一茶一饭的淡香，触动每个家庭深潜的秘密……

6

英格玛·伯格曼

《魔灯：英格玛·伯格曼自传》

作者: 英格玛·伯格曼

译者: 张红军

出版社: 广西师范大学出版社

出版年: 2017-8

豆瓣评分：9.0

英格玛·伯格曼（Ingmar Bergman）是瑞典电影和戏剧导演、作家和编剧。

伯格曼无疑世界电影史上最重要的人物之一，属于那一小群独特的导演中的一员——费里尼、安东尼奥尼、塔可夫斯基——他们的姓氏已成为一个标志，而无需名字的陪衬。伯格曼执导、写作过60余部电影和170余部戏剧，撰写过百余部书籍和文章，其中最著名的包括电影《第七封印》《野草莓》《假面》，以及自传《魔灯》。

《魔灯》是伯格曼唯一的生平自述，写于作者拍摄完《芬妮与亚历山大》，宣布结束自己的电影生涯的五年之后。与他的影片同样，本书充满了生动的细节，透露出强烈的内省。伍迪•艾伦称之为“天才之声”。

本届柏林电影节，有多部华语片入围。

文学与电影交相辉映、密不可分，表现形式或有不同，带给人们的触动却形成巧妙的互文。

原标题：《柏林电影节上，竟然藏着这么多作家？》

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