人工智能如何融合中国风？清华墨甲机器人乐队告诉你

2024-01-25 16:08

来源：澎湃新闻·澎湃号·湃客

原创朱婕敏人文清华讲坛

机器人艺术，这项技术正悄然兴起，它的独特魅力和蓬勃的发展态势在逐渐展现。清华大学米海鹏老师领衔的《墨甲幻音》将机器人、古典乐器与多媒体舞台完美融合，呈现技术与艺术的绝妙交织。此作不仅令人耳目一新，更引发对技术与社会、艺术与科技关系的深思。在这个时代，技术与生活、文化紧密相连，共同绘制未来绚丽画卷，而米海鹏老师正是这幅画卷中的杰出画师之一。

·古韵与新科技的碰撞

《墨甲幻音》演出剧照

《墨甲幻音》是一部别出心裁的音乐舞台剧，2019年在清华大学美术学院实验室的舞台上，它以其独特的魅力震撼登场。而这场音乐剧的灵魂，正是由一支充满中国文化韵味的机器人乐队——墨甲所演绎。墨甲乐队凭借其前所未有的创意与精湛表演，深深打动了观众，也获得了业界的一致好评。

墨甲机器人的造型灵感，源自米海鹏团队对中国木雕工艺和雕塑艺术的深入挖掘。他们巧妙地借鉴了诸多传统手法和造型特点，旨在打造出一支独具中国风韵的机器人乐队。这支乐队的诞生，始于清华大学美术学院雕塑系博士生手绘的几张图纸，每一笔都蕴藏着对机器人角色性格的丰富想象。吹笛的“玉衡”宛若江湖大侠，弹箜篌的“瑶光”如温婉淑女，而击鼓的“开阳”仿佛是从《山海经》中走来的神兽。

“墨甲”之名，寓意深远。“墨”字追溯至古代墨子及其学派，他们重视工程技术、木工艺术与机械研发，与“甲”——代表机甲、古代木工巅峰的幻想——完美结合。米海鹏团队在“墨甲”上的思考颇具创意：若鲁班再世，打造一支乐队，又将如何？玉衡腰间的三片甲片，采用独特木雕工艺，成为墨甲标志性的视觉符号。

在服装设计上，米海鹏团队同样匠心独运。他们融合古代服饰文化与木雕风格，为每场演出定制新颖服饰，深受观众喜爱。这支由艺术家主导、工程师与科学家共同实现的机器人乐队，不仅展现了科技与艺术的完美融合，更传承了中国传统文化的深厚底蕴。

米海鹏老师

米海鹏老师，清华大学美术学院的长聘副教授与国际合作交流负责人，独树一帜地将传统艺术与新科技相融合，打造出全新的人机交互艺术。他坚信艺术与科学应携手并进，让传统遇见现代，深化人对人造物的认知。近年来，他致力于将中国传统文化与技艺融入交互设计，引领设计领域新潮流。米海鹏老师的学术成就与前瞻思维，不仅赢得了学界赞誉，更让艺术爱好者们翘首以盼他的每一个新创意。

·是生命也是“鉎命”

除了墨甲乐队，米海鹏团队还创作出了动态刺绣工艺作品《木兰》、液态金属互动艺术装置《鉎命》等各具中国色彩的新科技的交互艺术作品。

动态刺绣互动装置《木兰》宛如一朵真实绽放的木兰花，它轻盈、灵动，散发着自然之美。利用精湛的动态形变刺绣工艺，这朵花在观众眼前缓缓绽放，仿佛带着生命的呼吸，引来蝴蝶翩翩起舞。而就在花开的最灿烂之时，它却又悄然凋零，令人不禁感慨生命的短暂与无常。所有的电子设备都被巧妙地隐匿起来，让这朵“木兰花”更加贴近传统刺绣的纯粹与雅致。每一次的绽放与凋零，都仿佛在诉说着生命的轮回与不息，让人在欣赏艺术的同时，也思考着生命的真谛。

而液态金属互动艺术装置《鉎命》则是全球首个通过使用液态钛金属，并对其赋予特殊“性格”特点的人机交互艺术作品。“有些液态金属在人们靠近时会表现出好奇的特点，靠近观察者；而另有害羞金属，在观察者靠近时会蜷缩回小球状。”这些交互设计的巧思会让人们对原本没有生命的无机物质，产生一种“生命感”。米海鹏团队一直想要通过人机交互艺术作品，唤起人们对生命本质的思考。