文|令狐伯光
12月1日，国产古装剧《风起洛阳》上线。这部剧从定位来看叫悬疑动作剧，中间有些武打和武侠剧的元素，但严格说来肯定不是武侠剧。
国产武侠剧衰落是公认的事实，2021年再次翻拍的《天龙八部》遭遇如潮恶评。本来原创的武侠剧就少了，改编的其他ip武侠剧，如同《有翡》的质量也是饱受争议的。
武侠剧的公认的升级版仙侠剧，国产剧却是拍得越来越烂。和近年大多数武侠剧，古装剧一样，都是凑cp，谈恋爱了，武侠的侠义和仙侠的苍生哪有“流量明星”谈恋爱，凑cp，撒糖搞虐恋重要。
这样一来，问题就来了，国产古装剧还有救吗？
（这个有点标题党了，因为古装剧是个大门类，远不止武侠剧和仙侠剧两种。）
武侠剧为什么会衰落？答案比我们想象的还简单
武侠剧的衰落，如果从文化产业是非常正常的事情。
武侠在中国之所以有那么高的地位，更多原因还是特殊历史时期，因为某些特殊历史环境造成的，主因还是因为中国第二次打开世界大门，进而因为落后的科技与经济造成的剧烈反差导致的自卑感，但又必须保持相当的民族自我认同感，进而找到“武侠”这一宣泄载体，进而导致“武侠文化”的流行与强势扩张。
在我个人看来更多的是历史前行的使然，而并非由某些人主导进而导致的偶然。
在清末到民国，新中国再到上世纪上半叶时期。当时旧中国文化体系方方面面崩塌了，但因为是末期，大量文人又遗留着旧中国传统文化的认知；同时当时又是西方，日本的新文化大举侵入华夏的时期。
这个伴随着时局的动荡，战争的频发，各种思想的碰撞……
这个时期的文化精英都有中西方思想文化交融的特点，但是因为彼时的中国没有什么工业化，又遭受到太多的民族苦难，最终寄情于传统文化来包装成人童话，后来的香港功夫片也可以看作同类精神文化的延伸。
毕竟当时没有基础的科幻写不出来，有全世界“殖民”史的奇幻冒险也写不了。
新世纪著名武侠作家，导演，就是拍了《师父》的徐浩峰在他某本书里猜测过：还珠楼主的《蜀山剑侠传》想象力的突破，很可能是见识到热武器的翻山倒海，千米取人首级，但他不理解原理就用中国传统文化来包装。
还珠楼主以下最伟大的武侠作家莫过于金庸和古龙，金庸骨子里就是个正经文人，小说在构造的时候会遵循传统文学技巧，这种理论实力，而今的网络写手大多数都不拥有，甚至连这意识都不存在，网文自有塑造爽点的套路，而且现在看来就跟爆米花一样，大家都知道这玩意儿就是吃着图一乐，但就是受众面挺广。
武侠也就是那个年代的爽文，金古梁温四大宗师的主要媒介都是报纸，报纸也就是当时最铁的大众传媒，那个时候武行和武师在粤语圈还是相对丰富的，也给了几大家考察了解武术套路并加以加工的客观环境。
当然，古龙估计不用，他的打斗场面既贴近生活又别于主流，高手对决往往在一招之间，不需要跟金大侠一样一招一式把动作场面都刻画下来，但看过古龙原著的人应该都能理解古龙文字间的魅力。
武侠尽头就是修真？仙侠为何没出金古梁温黄这样的大家
21世纪后中国经济科技的大跨步发展，中国百姓因为国力的提升，进而导致国民自我自信心与对未来美好憧憬的觉醒和爆发，传统意义上的“武侠”这个更偏向于自我调节安慰的文化载体，也就显得越发不合时宜了，进而逐渐衰弱了。
表面上金古梁温黄他们把武侠写尽了，就像现在西方科幻的“太空歌剧”也衰落了对吧，流行文化反映的都是一个国家地区背后人民生活的精神需求。
而夸张大胆的“仙侠修真”，其实就是某种程度下沿袭继承了武侠的某些部分内核，并且加强了天马行空想象力扩张的一个进化，由原来的自我文化的内向保守慰藉，进而发展成对于突破原本思想保守古代华夏文化的地理局限，甚至是与其他外来非人智慧生命体，再到新时代科学教育的观念整合的产物。
上面这段话是什么意思呢？
大概就是金古梁温黄的传统文化积累肯定是很深厚的，但是他们的现代科学知识教育有些匮乏，至少作品当中的表达上是这样（黄易接近新时代的作家表达了）。
这个表达主要体现在地理上面，知识观点上面，再到文化冲撞上面。
金古梁温小说的地理上局限于古代中国，表达上虽然金庸对于西方戏剧的化用融会贯通，古龙深刻学习了推理小说。但是终究还是没有跳脱中国文化观，或者当时中国的社会生活等等。
但是黄易和后来的网络小说，仙侠，修真和洪荒等等。
从上古神话的重新运用，写得宽的全世界的神话的都被主角打过。仙侠，修真从中国世界，升级到地球，再升级到宇宙，《修真四万年》还加入科幻元素，大家的观念玩得早就不一样了。
至于为何仙侠等没有出金古梁温黄这样的大家，这就是网文天生的缺陷导致了。
另外，中国原先非常冷门的“科幻”题材，在2000年前后10年也出现了刘慈欣等大家，肉眼可见的大踏步发展，这些本质上都是因为中国人的民族自信心外放式的增强与发展，进而才需要找到这些对应的文化载体题材来运用表达自我信心的一种行为。
我个人觉得“武侠”也好，“仙侠”、“科幻”等等也罢，这都是因为某些特殊历史时期、环境，根据文明主体因为自我文明的表达需求，进而选择采用的不同“文化载体”的一种方式，并不需要过于苛责。真正更应该思考的是我们应该如何运用好这些“文化载体”来更好地表达新时代的文化需求，在这一时期所需要表达出来的群体共鸣。
武侠剧衰落并不可惜，可是仙侠剧为何没有崛起？
如果说武侠剧衰落了不可惜，如果武侠的尽头的仙侠，那仙侠剧为何没能崛起呢？这倒和流行文化的底蕴，也就是通俗小说的积累没有什么关系。
毕竟虽然网络小说没有出金古梁温黄这样的大家，但是把仙侠，修真，洪荒，玄幻等等流派顶级作家拿出来还是能打的，主要的是数量太多，再拍十年影视剧都拍不完，根本原因是随着中国经济的发展，观众群结构需求的变化，倒推中国影视剧尤其是电视剧的需求导向产生了变了。
为什么不说是国产电影呢？你看国产电影票房前十都是《长津湖》《战狼2》《哪吒》《流浪地球》《八佰》这种重工业特效大片，唯一例外只有《你好李焕英》这部剧情+喜剧片。
但电视剧因为平台分化的关系，电视台观众和视频网站观众开始区分。视频网站的观众，以及和电视台剧重合的观众，基本上是2010年时代以来经济快速发展崛起的年轻观众，这个时代的观众好像更加追求明星颜值，好看的服化道，各种磕cp的审美观。
演员颜值高，服化道好看，磕cp被甜到了，或者虐得死去活来好像才是根本……
这个和2010年以来，视频网站和背后的影视资本崛起所炮制的“流量经济”结合，最终让国产剧进入了不管是武侠还是仙侠都没有“侠”，甚至讽刺的是流量时代后来演员的颜值、服化道，剧情都保障不了的程度。
武侠文或者影视剧的核心，在于武、在于侠！
武侠剧不提，早期的仙侠剧像《仙剑奇侠传》系列，其它像是高武剧《风云》《水月洞天》等等。主角虽然也在谈情说爱，但是人家还是有拯救苍生，侠义的事情要做的。现在当剧本把武侠文写出言情小说、当影视制作组把武侠剧拍成恋爱偶像剧，武侠剧自然也就死了。
我们很难想象，当《天龙八部》“没了”乔峰而只拍成段誉追妻，那《天龙八部》还算武侠剧，还有那么多人看吗？
武侠，仙侠本来就是与言情偶像有重大差别的文艺影视题材，可中国的影视剧行业，却往往张冠李戴把武侠，仙侠和修真剧拍成了言情偶像剧。
另外就是演员的“弃武”，当一个演员完成不了基本的武打动作，颜值都不能保障了，更别提精彩好看的，淋个雨、破个皮都哭爹喊娘并自得辛苦的时候，那就算武术指导再牛也是无米之炊。
于是，武侠剧，仙侠剧的动作设计慢慢变成了特效+摆poss，虽说特效具有锦上添花的效果，但没了基本的武打却只有特效，甚至特效还很劣质，那就和小孩子过家家喊大招名字和效果一样了。
尾声
武侠剧和仙侠剧还有未来吗？有的，如果只是看当下中国流行文化的话，那就是不在真人影视剧。《凡人修仙传》的斗法不香吗？人家现在还只是筑基期而已，便已经打得翻山倒海了，真人影视剧很难拍得出来。
如果说真人版影视剧的话，武侠剧是真的没啥希望了，仙侠剧好像也是偶像言情的多。
目前倒是借着权谋的朝堂的悬疑动作剧正火，《长安十二时辰》《庆余年》过后，《风起洛阳》正在热播，前几集质量也不错。未来还有《风起陇西》《显微镜下的大明》再到《两京十五日》等等。
（国产古装大剧改编，终于从金庸时代跳到了马伯庸时代。）
另一种高武修真的古装大剧嘛，近年能提的只有《将夜》系列，制作都摆脱了之前的粗制滥造的时代，但最终败在了演员阵容的更换。至于这个题材能不能走得更远，那就得看马上要上线的《雪中悍刀行》质量如何了。
最后，希望国产古装剧和国产影视剧越来越好吧！