作者：李永涛

　　业精于勤，唯勤能补拙；摹万千像，绘“新山海经”。多年来，画家雷凌华不忘初心本源，勇担新时代艺术家的责任，提炼出展示中华文明的精神标识与文化精髓的艺术形象，熔铸成以中华瑞兽序列为代表的精品佳作，推出了包含壁画、雕塑与油画三大类型的瑞兽序列作品。这些极具传神写照、辨识度极高的个性标签之作，展现了他与古今中外各种艺术风格的平等对话与交流互鉴。

　　雷凌华笔下的瑞兽之原型，或为神兽獬豸、中华鬣羚，抑或《山海经》中的当康。他坚持朴拙鲜明的画风，力求熔中国作风与中国气派于一炉的本土现代性。诸如《走着》《寒流（一二）》与“闯世界”序列，戏谑顽皮的瑞兽形象，既寄寓着当代艺术创作中的自传性话语谱系，又成为雷凌华个体无意识的具象写照。诸种糅合着自我形象与精神世界的瑞兽图像，不仅孕育着艺术家的审美发生机制，更彰显出70后艺术家一往无前、英特迈往的理想主义色彩。

　　在通往自己的理想之路上，雷凌华通过勤奋修习，不仅缝合了心灵迷思与乡愁情结之间的断层线，更创作出了主体性明确的瑞兽形象。从此，瑞兽成为雷凌华艺术创作中极为稳定的象征符号。与之同生死，与之共哀乐，与之俯仰自得，与之和光同尘。亦因此，瑞兽才能突破外观上的视知觉审美逻辑，被雷凌华以率真自然的超现实手法，生成代入感与交互性极强的复调叙事，讲述着融个人经验与家国情怀于一体的，极具当代中国艺术特色的心路历程。

　　在雷凌华作品中，瑞兽+女性的叙事构型可谓阴阳相契、刚柔并济，独具风格。油画《太阳雨》中的男女驾驭瑞兽御风以翔，破浪以扬，尽显青春中国之风采；《戏》《溢》《觅》《欢》序列展现了东方女子驾驭瑞兽而潇洒驰骋的巾帼英雄本色。这些作品既重构了中国神话传统，又融入了“一带一路”神话史诗叙事中的“英雄+美女”主题，并以音舞诗画相结合的艺术话语，呈现了当代中国蓬勃发展的时代画卷，夯实了植根于传统文化血脉中的现代美学之基。

　　太极，代表着一种平衡与和谐的艺术。雷凌华画作的原始构图更趋向这一象征性的文化结构，典型的如“美女+瑞兽”主题：“美女”亦即阿尼玛原型，以优柔的舞姿，犹如反作用力而非负能量；“瑞兽”则代表阿尼姆斯原型，意味着雄性特征与强力人格。这一主题的作品往往对比度与差异性鲜明，通过青铜色、肉桂色、橙红色与象牙肉色等色彩，营造出视线难以企及的恍惚混沌地带，延宕着华夏美学濡染的光晕效应与神思奇境。

　　古来神兽东进天朝，如今瑞兽南下西出。雷凌华受湖湘文化濡染，远撷远古之物像，近取本土之意境，其笔下的瑞兽之角，或朝向左边西方、或谛视右边东方，犹若代表西方的翼马、狮子、骆驼与代表东方的凤凰、仙鹤、麒麟等瑞祥动物，在位于“世界文明汇流中心”的丝路要塞敦煌相遇，融合成敦煌壁画中的九色鹿、青鸟、翼马和守宝龙等四大瑞兽。这些瑞兽不仅意趣盎然，且韵味十足，既蕴含生动活泼、温馨和美的中国风，又包藏吉祥如意、家和人旺的中国梦，生地反映出“一带一路”上的人们寄情山水、畅游野林的畋猎生活，又镌刻了本土传统瑞兽文化的基因密码，还奏响了“一带一路”上和合共生、美美与共的优美乐章。

　　（作者为浙江丽水学院人文学院教师）