《送你一朵小红花》
原标题：《送你一朵小红花》票房口碑惊人 不止是催泪而已
1905电影网专稿 易烊千玺大银幕的第二部作品、《滚蛋吧！肿瘤君》后韩延“生命三部曲”第二部、“谋女郎”刘浩存第二部电影……
这些标签之下，前期没有任何口碑流出，公车车站单纯靠一张小红花的素色海报撑场，即便如此，电影《送你一朵小红花》依旧爆了！
《送你一朵小红花》海报
截至发稿前，票房累计5.49亿，豆瓣8分，淘票票和猫眼均9.5分开局，这些市场反应，都在告诉观众，《送你一朵小红花》没有让大家失望。
在这个辞旧迎新的时间里，它让观众走进电影院，做一场内心spa疗愈，把所有的丧都留在2020年，用最好的、积极的心态面朝2021年。
《送你一朵小红花》口碑良好
电影延续了韩延导演前作《滚蛋吧！肿瘤君》的风格，以及对生死的描述，没有刻意卖惨，以及烘托悲情，只是努力刻画爱和希望。
虽然对于这两部电影中，主角的结局都是既定的，但韩延仍要告诉大家，怎么活才是最重要的。
《小红花》是对“熊顿”的延续
“先让观众共情，再让他们思考。”韩延在《送你一朵小红花》纪录片《一家亲》中，谈到的创作想法，或许也是他对过去作品的总结。
2015年，《滚蛋吧！肿瘤君》横空出世，他和白百何让熊顿的故事在大银幕上得到了延续。
《滚蛋吧！肿瘤君》海报
这部电影的好，在于导演把生死讨论变得更加多元，不刻意煽情，甚至用了些趣味的巧思，把这种思考共情给每个观众。而每个人对生死都会有自己的思考，也都会因为不同的境遇而有不一样的认知。
很显然，这种思考单凭一部《滚蛋吧！肿瘤君》并不足够。于是，韩延心中有了“生命三部曲”的想法，希望通过不用的层面去讲述人与生命的关系。
《滚蛋吧！肿瘤君》海报
电影里，父母去超市给熊顿买零食的场景，将家庭的隐忍和难堪，都展现了出来。那场戏也曾经惹哭了不少观众。而事实上，韩延在拍《滚蛋吧！肿瘤君》时，还拍摄了很多类似的戏份，包括熊顿和父母的互动，但最终因为篇幅问题，只能忍痛删除。
电影剧情丰富
如今，《送你一朵小红花》补足了这个遗憾。
电影的剧情已经毋庸过多介绍，我们能看到，这部作品中，他除了把镜头放在了易烊千玺和刘浩存的成长互动上，还留出更多的笔墨在病患家人身上，同时安排了很多支线人物去充实这个命题。
在议题探讨上，韩延总能很好地把控尺度，有别于过往那些“抗癌”电影的悲剧基调，他不把病人当病人，不把苦难当苦难。
其实早在韩延四年前的剧本中，他并没有直接把这种“负担”体现出来，但今年疫情期间，在他和家人之间的相处之中，他直接把这个词给提炼了出来，甚至非常直白地放在了台词中。这并不是一种真实的负担，是每个中国家庭共处时，内心存在的东西。
如同韩延在和易烊千玺讨论韦一航这个角色时，他们明确的是，这是一位身患脑癌的男孩，即便如此，他还是一个男孩，有每个人青春期都会有的叛逆和想法，有属于自己的喜怒哀乐。只是身体的痛楚下，他会相对其他人更脆弱敏感。
易烊千玺出演
从全片来看，“抗癌”或许更像是一个故事背景，《送你一朵小红花》更像是一个青春成长的故事，男女主因疾病而结缘，他们的相遇也带动了男主原本消极的态度，尤其是剧情中期，两个人懵懂暧昧的青春情愫中，透露着他们对生命的向往，以及活力四射的态度。
但后面随着剧情的发展，观众又会发现，原来现实是那么残酷，生命是那么不堪一击。所有前面的美好，都如同梦幻泡影一般，把现实狠狠刺破。这些更戏剧化的剧情，也是韩延拉着观众一起讨论，人生的生与死，得与失。
所有的安排都彰显了韩延在剧本编排方面的高明，最后的伤痛是他四两拨千斤的效果——观众前面笑得多开心，情绪被男女互动带得多高涨，最后终会被那块“阴影”击中。
电影剧照
当然，这部电影之后，韩延并没有结束对生命的讨论，他还计划在“生命三部曲”终篇中继续这个话题，把在《送你一朵小红花》中的遗憾，在未来的作品中弥补。
备案公示
而这部名叫《天竺公园》的电影也正式于近日立项，从剧情梗概来看，韩延或许会把视角放在病患家人身上，以他们的第一视角去看待生命。当然，这都仍是后话。
天赋上行，争议下行
自官宣以来，易烊千玺和刘浩存是电影的最大争议。
前者作为“顶流”，首部大银幕处女作《少年的你》荣膺多项新人奖，但是否真正成为业内人士嘴中的“实力派演员”，仍有疑问；后者顶着“谋女郎”的光环出道，在处女作还未上映的当时，就后续资源不断，更是被不少人质疑“后台硬”。
很显然，《送你一朵小红花》可以成功抵挡住外人对两位演员的质疑。
编剧张冀在《少年的你》之后，曾夸奖易烊千玺是“演员，不是偶像”。后来，他作为《送你一朵小红花》的剧本顾问，在看完影片粗剪之后，更是在朋友圈说，“一个天才男演员正式诞生”。
可见，易烊千玺并没有让大家失望。
如果有人要说，《少年的你》里面那个寡言少语，有些叛逆的小北，在某一面会接近现实中的易烊千玺的话，那么这个身患重病，生活在普通人家的韦一航则和演员本人完全不同。
电影剧照
这个角色对生活充满了不屑，活在自己的世界里，虽然已经20岁，但内心藏着一丝未成年的幼稚。在女主角马小远闯入生活之后，他原本的不服气，慢慢有了些许的动摇。
整个角色的成长是有很明显的成长弧度，从拒绝到接受，从不理解到理解。易烊千玺在整个过程的演技中，随着这些情绪有所展露。我们最终能看到这个看起来好像已经很成熟的男生，内心其实是没长大的小孩，会一开始就被女生揭破“妈宝男”。
易烊千玺海报
演员在表演中亦是创造角色。
韩延透露，易烊千玺在揣测这个角色中，带入了很多他自己作为千玺的感受，比如他的身份，会和韦一航一样，很难真正自己徒步旅行的机会；又或者是电影中，韦一航是餐厅坐角落，公车坐最后的人，年少在北京学跳舞时，他是那个从昌平到海淀，和母亲坐在公车最后一排的小孩。
这种演员和角色的共情，是能让演员更好地塑造出角色。而且易烊千玺从接到剧本之后，就已经让自己成为了韦一航，在整个剧本围读的过程中，他心里永远会惦记着角色能看到湖的幻想。不仅如此，易烊千玺对生活的观察和自己的思考，在演绎过程中，每到幻想时，他都会表现出手抖的细节。
整体相比《少年的你》而言，这里的易烊千玺更“收”着，他的一举一动都似乎在暗示着他的那些心理动机。
这些都还只是小的细节，但雨中那场告白戏可苦了他。
这场戏在电影中是个重要的情绪点，是对韦一航这个人物的拔高，同样是戏中角色人物关系的融合。这场戏在韩延最初的剧本中就已经存在着，自然也成为了易烊千玺拍戏过程中的最大压力。
电影精彩片段
整场戏最后拍了两天，前一天拍他和马小远的对话，后一天拍马小远把他拉到一边。拍完之后，易烊千玺才真正释然，甚至感觉这部电影都拍完了。
整场戏一气呵成，男生借着酒劲的勇气，女生的坚强果断，两种状态的碰撞，让这种情感变得格外真挚。虽然这场戏中，刘浩存的存在感不如易烊千玺，但她互补的状态，为整场戏增添了光亮。
刘浩存在前作中，有张艺谋的指点，整体没有太大的问题。到了《一朵小红花》中，她换上时装，变成接近她当下年纪的少女，整个灵气也随之而出。
尤其是和韦一航不同的角色设定，她更接近“小大人”的外放性格，以及到最后她的隐忍和成全流出时，整个角色也变得更加立体。
电影剧照
当然，这部聚焦家庭的电影，饰演父母的戏骨们也是关键。高亚麟说，如果这群人没有家人的感觉，那么这部戏成不了。
朱媛媛和高亚麟的对手戏，活生生把中国典型的家庭带了出来，他们尽可能表现出对儿子的关心是润物细无声的，但他们越是掩饰，就越显得笨拙和辛苦。
电影海报
尤其是在预告片中，台词不多的朱媛媛，在正片中非常惊喜，完全复刻了一位为了撑起家，细抠柴米油盐的母亲形象。
开出漫山遍野的红霞
《送你一朵小红花》中，韩延用“平行宇宙”的概念，把所有的美好留给了大家。
虽然整部电影并不是完美的，但这部电影对于当下市场的意义非凡。
如今的票房成绩，再借着好口碑，冲击10亿，似乎已经不是难事。这朵“小红花”也该送给电影的幕后所有主创。它为2020年的电影市场很好地画上了一个句号，同时又非常美好地开启了2021年。
《送你一朵小红花》并不是单纯地让观众哭出来，而是在走出电影院之后，或许能想到，即便遭遇了不好的事情，但仍有温暖的一面在鼓励着我们。