100万一张的海报，到底长啥样?

中国电影海报行业中，有着这样的一个设计师：他需要提前1个月预约，作品要求1次过，并且开价100万起，甚至连制片方都要听他的话。他不是别人，他正是如今国内最炙手可热的电影海报设计师——黄海。

在今年的奥斯卡金像奖中，来自韩国的《寄生虫》一举揽下奥斯卡最佳影片、最佳导演等四项大奖，成为当晚的绝对大赢家，更成为韩国电影史上的一个传奇。而就在奥斯卡前夕，《寄生虫》导演奉俊昊找来了黄海，让他为其设计一款冲击奥斯卡的海报。

《寄生虫》原版海报

为此，奉俊昊工作室专程将《寄生虫》的电影拷贝拿过来给黄海放映。最后黄海创作的“山水版”海报，奉俊昊不仅用来冲击奥斯卡奖，也用作《寄生虫》的日本版海报。

黄海设计的《寄生虫》“山水版”海报

那么，这个黄海到底是什么来头，能够让众多大导演钦点御用？

1999年，黄海毕业于厦门大学设计系，曾进入奥美公司学习，师从台湾广告文案大师刘继武。2007年入职远山文化，历任首席设计师、美术总监和创意总监。在远山，他开始设计电影海报，第一款海报作品就是姜文的《太阳照常升起》。

姜文对海报的要求简单粗暴：看感觉，不拍写真，素材从片里找。被毙掉几百个创意后，黄海找到了突破点，被姜文一眼相中。大红色的背景、赤脚的女人、挂在树枝的绣花鞋，故事瞬间就出来了。强烈的视觉冲击力和独特的意境让人印象深刻，也让黄海在戛纳国际电影节上一战成名。

黄海为姜文《太阳高高挂起》所设计的海报

《太阳照常升起》的成功让黄海在业界小小的崭露头角，而黄海也成为了姜文的御用海报设计师。海报设计让黄海感觉到自由。通过这次经历，黄海总结出对海报设计有独特的看法：“我觉得设计海报是做减法，刨去边角料，挖出电影的内核。”要做减法，先得有东西可减。前期他会做很多加法，研究剧本是第一位的。

黄海为《邪不压正》所设计的海报

2012年，黄海创立自己的工作室竹也文化。2014年，许鞍华导演的电影《黄金时代》上映，黄海为其设计了一系列海报。海报一经问世，就广受好评，成为黄海重要的代表作之一。

黄海设计的《黄金时代》“笔尖版”海报

《黄金时代》讲述了文人萧红的故事，在那个时代，文字是文人最重要的武器。于是黄海设计了一款“泼墨”海报，白纸浓墨，天地辽阔，将乱世之中，一个文人漂泊不定的命运完美再现。

黄海设计的《黄金时代》“泼墨版”海报

在《黄金时代》之前，他努力探索过不同风格的海报设计，既有《捉妖记》这样的商业类型片，又有《念念》这样的文艺片。但恰恰是《黄金时代》让他被更多人所认识，以至于他后来不愿过多谈及这部影片：“《黄金时代》之后，许多人给我定性，我也不否定这是一个发展阶段，但被放大了。”

黄海为《捉妖记》设计的海报

黄海为《念念》设计的海报

2018年大热电影《我不是药神》，票房口碑双丰收。负责《我不是药神》海报设计的正是黄海，其中最受欢迎的是下面这幅。佛像手拿药丸，众人环绕周围，虽然颜色鲜艳夺目，却透露着小人物的悲凉。

另一幅“药神号”版海报，月光之下，众人以药为舟，同舟共济。

上年，英国专业电影杂志《Little White Lies》评选出来的，2018年全球最佳前20名电影海报中，黄海担任设计的《小偷家族》和《龙猫》两份作品纷纷入围。

在《小偷家族》的中国版海报中，以浮世绘风格，结合用了影片中的经典一幕，并巧妙地加入了一把雨伞，形似“家”字的宝盖头。整张海报不仅颇具美感，同时也将电影所传达的关于家庭的概念表现得淋漓尽致。这种委婉含蓄的东方美，导演是枝裕和看完之后大加赞赏，美国权威电影网站The Film Stage也评价其华丽动人。

黄海为《小偷家族》设计的中国版海报

而黄海为数码修复版《龙猫》设计的中国版海报，则位列第十名。在龙猫毛茸茸的肚皮上，小梅和小月欢快的奔跑其中，整个风格温暖而治愈。这张海报被日本媒体“映画Natalie”报道，随后便在日本引起了强烈的反响，一度登上热搜，获得了日本网友的盛赞。

黄海为《龙猫》设计的中国版海报

在黄海的海报设计中，不难发现的是他对中国文化的的巧妙运用，以及当中所蕴含着醉人的东方美学。

黄海为《道士下山》设计的海报

在黄海为王家卫的《一代宗师》所设计的海报中，只是两个简单的黑色剪影，聚焦在中式门洞中，便道出了朦胧细腻的情谊和静穆绵长的历史感。

黄海为王家卫的《一代宗师》设计的海报

而《多啦A梦：伴我同行》的海报则富有童趣。我们熟悉的机器猫和水墨语言完美结合，在国画中成为四大名著里的人物。留白的背景下，形象越发鲜明生动。

黄海为《哆啦A梦：伴我同行》设计的中国版海报

2018年，黄海为张艺谋的《影》设计海报，融入了他自己特别喜欢的中国阴阳哲学，将太极元素放到了“阴阳”海报中，与主人公一人分饰两角的设定也遥相呼应。如果仔细观看这张“阴阳”海报，可以看出地面铺的全部都是竹子，极具中国传统文化韵味。

黄海为张艺谋的《影》设计的海报

而早前大热的纪录片《我在故宫修文物》系列海报也出自黄海之手，展示了一个个珍奇文物的精巧局部。时间留下了它的印记，这些稀世珍宝，无一不有着遗憾的残缺。而每一处破损，都有同样材质的工匠在修复。

黄海为《我在故宫修文物》设计的系列海报

上年的上海国际电影节的海报也由黄海操刀。海报灵感来自于《大闹天宫》。海报中，孙悟空在水幕后的注视，仿佛是对电影节帷幕即将拉开时的期待。孙悟空作为中华文化的典型标识，体现了幕后工作者的勇气、忠诚和奋进，充分表达了“创生万象、幕后为王”的理念。

黄海为2019年上海国际电影节设计的海报

一张优秀的电影海报，所承载的是一部电影背后所传达出最真挚的情感和意境。对于黄海而言，电影海报不只是简单地堆人头，更多是在读透电影深层次的表达后，用其独有的艺术手法来戳中大众的共情点。只有以充分的文艺性来引导电影的商业性时，才能使具有独特东方美学的中国海报独树一帜、大放光彩。

*图片和部分资料来源于网络